{"id":461,"date":"2021-06-15T10:40:00","date_gmt":"2021-06-15T08:40:00","guid":{"rendered":"https:\/\/kinocubecinema.com\/?p=461"},"modified":"2023-12-18T09:28:26","modified_gmt":"2023-12-18T08:28:26","slug":"o-monstro","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/kinocubecinema.com\/index.php\/2021\/06\/15\/o-monstro\/","title":{"rendered":"O monstro"},"content":{"rendered":"\n<p><strong>Co gallo do \u00faltimo artigo, <a href=\"https:\/\/kinocubecinema.com\/index.php\/2021\/06\/01\/expresion-e-sombras\/\" data-type=\"post\" data-id=\"459\">adicado \u00e1 debullar a obra de tres grandes cineastas do expresionismo alem\u00e1n<\/a>, mencionei brevemente unha figura arquet\u00edpica que, na mi\u00f1a opini\u00f3n, \u00e9 interesante ampliar nun novo episodio: o monstro.<\/strong><\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-embed is-type-video is-provider-youtube wp-block-embed-youtube wp-embed-aspect-16-9 wp-has-aspect-ratio\"><div class=\"wp-block-embed__wrapper\">\n<iframe title=\"Kinocube Ep. 15 - O monstro\" width=\"800\" height=\"450\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/fFB06nBaP94?feature=oembed\" frameborder=\"0\" allow=\"accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share\" allowfullscreen><\/iframe>\n<\/div><\/figure>\n\n\n\n<p>O termo en si \u00e9 ambiguo. Cando falamos dun monstro podemos falar das deformidades f\u00edsicas, xen\u00e9ticas ou ambientais, que describir\u00eda Ambroise Par\u00e9 ou calquera outro estudoso da <a href=\"https:\/\/gl.wikipedia.org\/wiki\/Teratolox%C3%ADa\">teratolox\u00eda<\/a>; pero \u00e9 m\u00e1is probable \u2013na fala coloquial\u2013 que nos esteamos referindo a unha criatura de orixe sobrenatural que nos amedrenta <a href=\"https:\/\/kinocubecinema.com\/index.php\/2021\/05\/18\/no-profundo-do-bosque\/\" data-type=\"post\" data-id=\"456\">no profundo dun bosque<\/a> ou debaixo da cama; ou a un individuo cruel e perigoso que, mediante unha met\u00e1fora, asociamos co terror sobrenatural e chamamos \u201cmonstro\u201d.<\/p>\n\n\n\n<p>Alg\u00fan espelido ou espelida notar\u00eda que at\u00e9 tres dos exemplos do v\u00eddeo introdutorio corresponden a personaxes e historias creadas por<a href=\"https:\/\/gl.wikipedia.org\/wiki\/Stephen_King\"> Stephen King<\/a> e adaptados \u00f3 cinema por bos cineastas. Penso que xa queda claro que este arquetipo concreto \u00e9 unha herdanza directa da literatura, mais poderiamos retroceder no tempo moito m\u00e1is atr\u00e1s, xa que a literatura en realidade o recolleu da narraci\u00f3n oral e popular, da mitolox\u00eda que poboou o mundo de <a href=\"https:\/\/gl.wikipedia.org\/wiki\/Vampiro\">vampiros<\/a> e <a href=\"https:\/\/gl.wikipedia.org\/wiki\/Lobishome\">lobishomes<\/a>, <a href=\"https:\/\/en.wikipedia.org\/wiki\/Adze_(folklore)\">Adze <\/a>ou <a href=\"https:\/\/gl.wikipedia.org\/wiki\/Wendigo\">Wendigos<\/a>, por po\u00f1er varios exemplos. Dende o <a href=\"https:\/\/gl.wikipedia.org\/wiki\/Minotauro\">Minotauro <\/a>da tradici\u00f3n grega cl\u00e1sica, o monstro, en realidade, designa e materializa os nosos medos: \u00f3 desco\u00f1ecido, \u00e1 natureza ou \u00e1 maldade das persoas. Cando nesta bit\u00e1cora falamos de Fritz Lang, F. W. Murnau e G. W. Pabst, falamos de <em>home-monstro-lun\u00e1tico<\/em> por este mesmo motivo: porque nos serve para designar tanto a <a href=\"https:\/\/www.imdb.com\/title\/tt0013442\/?ref_=nv_sr_srsg_0\">Nosferatu <\/a>como a <a href=\"https:\/\/www.imdb.com\/title\/tt0016847\/?ref_=fn_al_tt_2\">Fausto<\/a>, tanto a Quasimodo como a <a href=\"https:\/\/www.imdb.com\/title\/tt0054215\/?ref_=nv_sr_srsg_3\">Norman Bates<\/a>.<\/p>\n\n\n\n<p>De feito, baixo a etiqueta <em>monstro<\/em>, o noso arquetipo bif\u00farcase. Nin t\u00f3dolos monstros son malos, nin todos presentan anomal\u00edas, deformidades ou fealdades. \u00c9 m\u00e1is que habitual na literatura \u2013e por suposto, no cinema\u2013 falar de monstros inocentes e de homes e mulleres que, detr\u00e1s dunha bela fachada, esconden a monstruosidade do seu verdadeiro car\u00e1cter. Poderiamos incluso trazar un <a href=\"https:\/\/gl.wikipedia.org\/wiki\/Sistema_de_coordenadas_cartesianas\">diagrama cartesiano<\/a> en cuxo eixo vertical poderiamos situar os extremos \u201cbo\/inocente\u201d e \u201cmalo\/culpable\u201d e no horizontal \u201cbelo\/normativo\u201d e \u201cfeo\/diferente\u201d. Observar\u00edamos ent\u00f3n, \u00f3 situar nel personaxes como as mencionadas, que unha li\u00f1a diagonal define o que n\u00f3s entendemos como monstro. E, por suposto, os exemplos m\u00e1is interesantes \u2013que trataremos m\u00e1is adiante neste mesmo artigo\u2013 son aqueles que se achegan \u00e1 orixe, \u00f3 cero.<\/p>\n\n\n\n<p>Tam\u00e9n nos sorprenderiamos \u00f3 situar a cronolox\u00eda da historia do cinema neste diagrama, pois existen tendencias claras da utilizaci\u00f3n do arquetipo. Cando o cinema era xove e a\u00ednda non ousaba independizarse do resto das artes, a <a href=\"https:\/\/gl.wikipedia.org\/wiki\/Novela_g%C3%B3tica\">novela \u2013g\u00f3tica\u2013 decimon\u00f3nica<\/a> era obxecto de adaptaci\u00f3ns e <em>remakes<\/em> constantes, nutrindo os gui\u00f3ns das primeiras longametraxes. Das novelas de V\u00edctor Hugo extraemos os primeiros monstros inocentes, a variante do arquetipo que no noso diagrama ocupar\u00eda o cuadrante que designa \u00f3s bos pero diferentes ou feos, co exemplo m\u00e1is obvio: Quasimodo, o campaneiro da catedral de Notre Dame de Par\u00eds, inmortalizado no cinema por <a href=\"https:\/\/www.imdb.com\/title\/tt0007839\/?ref_=nm_flmg_wr_198\">Lon Chaney en 1922<\/a> e por <a href=\"https:\/\/www.imdb.com\/title\/tt0031455\/?ref_=nm_flmg_wr_161\">Charles Laughton no 1939<\/a>. Mais <a href=\"https:\/\/gl.wikipedia.org\/wiki\/Victor_Hugo\">Victor Hugo<\/a> tam\u00e9n deu vida coa s\u00faa pluma a personaxes menos co\u00f1ecidas como Gwynplaine, o protagonista da novela <em>L\u00b4homme qui rit <\/em>e do filme<a href=\"https:\/\/www.imdb.com\/title\/tt0019130\/?ref_=nv_sr_srsg_0\"> <em>The Man Who Laughs<\/em> (Paul Leni, 1928)<\/a>, de herdanza expresionista, curiosamente. Gwynplaine \u00e9 un home atormentado por unha condici\u00f3n que o obriga a sorrir a pesares de ser un home triste e miserable. \u00c9 rexeitado pola sociedade, \u00f3 igual que Quasimodo, que o teme e repudia \u00f3 tempo que se burla del. A historia de Gwynplaine, ademais de constitu\u00edr un exemplo paradigm\u00e1tico de iron\u00eda e dualidade, recolle todas e cada unha das caracter\u00edsticas do monstro inocente: odiado, temido e burlado por unha sociedade cruel que penaliza a diferenza. Incluso as cumpre mellor que Quasimodo pois, a modo de anotaci\u00f3n, este \u00faltimo non \u00e9 tan inofensivo na novela como nas sucesivas adaptaci\u00f3ns audiovisuais. <a href=\"https:\/\/www.imdb.com\/title\/tt0021884\/?ref_=nv_sr_srsg_6\">A criatura de Frankenstein na s\u00faa versi\u00f3n cinematogr\u00e1fica<\/a> tam\u00e9n se acolle mellor a este arquetipo que a versi\u00f3n orixinal da brillante <a href=\"https:\/\/gl.wikipedia.org\/wiki\/Mary_Shelley\">Mary Shelley<\/a>, que ideou unha criatura m\u00e1is bela e intelixente, pero \u00f3 tempo m\u00e1is vingativa e indolente que a representada por Boris Karloff. Unha criatura que, xunto co<a href=\"https:\/\/www.imdb.com\/title\/tt0021814\/?ref_=nv_sr_srsg_10\"> Dr\u00e1cula encarnado por Bela Lugosi<\/a>, inaugurou a <a href=\"https:\/\/es.wikipedia.org\/wiki\/Hammer_Productions\">idade de ouro dos monstros da Universal<\/a> ou <a href=\"https:\/\/en.wikipedia.org\/wiki\/Hammer_Film_Productions\">da Hammer<\/a>: monstros do tipo sobrenatural que se moven entre os dous cuadrantes do diagrama, entre a inxenuidade da criatura de Frankenstein e a perversidade do conde Dr\u00e1cula.<\/p>\n\n\n<div class=\"wp-block-image\">\n<figure class=\"aligncenter\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/64.media.tumblr.com\/a7a210450c9b82b2ae5bdf6b093f145e\/1c3bc4b08de3b08e-19\/s540x810\/76b238c6871e8fb92ae96c1684af48ab41047c5a.jpg\" alt=\"image\"\/><\/figure>\n<\/div>\n\n\n<p>O monstro inocente tivo a s\u00faa representaci\u00f3n m\u00e1is al\u00e1 da Universal e m\u00e1is preto do noso tempo, con filmes como <a href=\"https:\/\/www.imdb.com\/title\/tt0080678\/?ref_=hm_rvi_tt_i_4\">The Elephant Man, de David Lynch (1980)<\/a>, que conta a historia real de <a href=\"https:\/\/gl.wikipedia.org\/wiki\/Joseph_Merrick\">Joseph Merrick, un home culto e sensible<\/a> que padec\u00eda unha terrible enfermidade que condicionou a s\u00faa curta vida. O filme de Lynch exp\u00f3n o dilema do doutor Treves, o home que sacou a Merrick da m\u00edsera vida de atracci\u00f3n de circo para mellorar o seu benestar\u2026 sen deixar de ser unha atracci\u00f3n para o p\u00fablico debido \u00e1 atenci\u00f3n medi\u00e1tica do caso. Pois, por desgraza, a traxedia dunha persoa adoita ser espect\u00e1culo para outra. O monstro c\u00e1usanos rexeitamento e desgusto mais, \u00f3 mesmo tempo, unha atracci\u00f3n e curiosidade morbosa. E isto \u00e9 aplicable, por suposto, \u00f3 espectador de cinema. Non entrarei nas implicaci\u00f3ns \u00e9ticas do fen\u00f3meno, mais \u00e9 evidente que existe un dilema moral profundo arredor da cuesti\u00f3n. Deixareino \u00e1 vosa reflexi\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n<p>O monstro inocente nunca deixou de aparecerse nos relatos cinematogr\u00e1ficos, dende Gwynplaine a<a href=\"https:\/\/www.imdb.com\/title\/tt0099487\/?ref_=nv_sr_srsg_3\"> <em>Edward Scissorhands<\/em> (Tim Burton, 1990)<\/a> ou Eduardo Manstesoiras, un dos \u00faltimos exemplos m\u00e1is puros deste arquetipo. Mais ocup\u00e9monos por un momento do outro extremo: a monstrosidade que m\u00e1is rexeitamento nos produce \u2013e reitero, tam\u00e9n m\u00e1is atracci\u00f3n\u2013 \u00e9 a do ser humano, a persoa que loce coma ti e coma min, pero que esconde un car\u00e1cter violento ou s\u00e1dico. Quero aclarar neste punto que existen patolox\u00edas como a <a href=\"https:\/\/gl.wikipedia.org\/wiki\/Trastorno_de_personalidade_antisocial\">psicopat\u00eda<\/a> ou a <a href=\"https:\/\/gl.wikipedia.org\/wiki\/Esquizofrenia\">esquizofrenia<\/a> que en ning\u00fan momento se deben xeneralizar como o fixo o cinema durante moitos anos \u2013e segue a facelo, a\u00ednda que cada vez hai m\u00e1is concienciaci\u00f3n \u00f3 respecto\u2013 equiparando a quen padece estas condici\u00f3ns directamente con asasinos e monstros. \u00c9 certo que houbo un auxe, dende <em>Psycho<\/em> de Alfred Hitchcock (1960) at\u00e9 os anos noventa, de <em><a href=\"https:\/\/kinocubecinema.com\/index.php\/2023\/07\/14\/un-coitelo-sobre-veludo-amarelo-os-arquetipos-do-giallo\/\" data-type=\"post\" data-id=\"212\">giallo<\/a><\/em>, <a href=\"https:\/\/en.wikipedia.org\/wiki\/Slasher_film\"><em>slashers<\/em> <\/a>e outros x\u00e9neros de terror que, superando xa o tema sobrenatural, colocaron \u00f3 asasino en serie como antagonista principal. O monstro humano, m\u00e1is ou menos \u201cbelo\/normativo\u201d, pero humano. O veci\u00f1o que sempre saudaba. Hoxe en d\u00eda, o x\u00e9nero documental <em><a href=\"https:\/\/en.wikipedia.org\/wiki\/True_crime\">True Crime<\/a><\/em> evidencia que estas historias sempre lle interesan \u00e1 audiencia.<\/p>\n\n\n\n<p>En moitas historias \u00e9 habitual enfrontar \u00f3s dous extremos que acabamos de describir. Unha das m\u00e1is obvias \u00e9 a adaptaci\u00f3n animada de <a href=\"https:\/\/www.imdb.com\/title\/tt0116583\/?ref_=nv_sr_srsg_0\">The Hunchback of Notre Dame (Gary Trousdale, Kirk Wise, 1996)<\/a> que verbaliza a cuesti\u00f3n en m\u00e1is dunha ocasi\u00f3n formulando a pregunta \u201cquen \u00e9 o home e quen \u00e9 o monstro?\u201d refer\u00edndose a Quasimodo e \u00f3 xu\u00edz Claude Frollo. Pero hai moitos m\u00e1is exemplos, como o filme <a href=\"https:\/\/www.imdb.com\/title\/tt0053459\/?ref_=nv_sr_srsg_0\"><em>Les yeux sans visage<\/em> (Georges Franju, 1960)<\/a>, unha historia moi dura de ver na que, unha vez m\u00e1is, o monstro non \u00e9 o que m\u00e1is o parece. Retomemos un f\u00edo que deixei aberto, a prop\u00f3sito desta \u00faltima apreciaci\u00f3n sobre a ambig\u00fcidade moral: o de aquelas personaxes que se sit\u00faan no centro do noso diagrama imaxinario. A ambig\u00fcidade sempre foi m\u00e1is interesante que o manique\u00edsmo e isto refl\u00edctese no cinema en casos como o do protagonista de <a href=\"https:\/\/www.imdb.com\/title\/tt0022100\/?ref_=nv_sr_srsg_0\"><em>M <\/em>(Frizt Lang, 1931)<\/a>, un filme \u00f3 que <a href=\"https:\/\/kinocubecinema.com\/index.php\/2021\/01\/05\/filmar-a-ausencia\/\" data-type=\"post\" data-id=\"404\">xa acud\u00edn en moitas ocasi\u00f3ns nesta bit\u00e1cora<\/a> \u2013agardo que perdoedes esta absoluta devoci\u00f3n \u00f3 cinema de Lang e a unha obra que te\u00f1o no cumio da arte cinematogr\u00e1fica\u2013 e que xira arredor dun home que podemos considerar no m\u00e1is baixo da escala moral, capaz de facer dano \u00f3 m\u00e1is puro e inocente deste mundo\u2026 e que, en certa escena, nos obriga a miralo \u00f3s ollos e a empatizar con el. Non son quen de explicar a xenialidade desta perspectiva as\u00ed que, se non tivestes a ocasi\u00f3n de ver este filme, conv\u00eddovos a facelo canto antes. Non vos arrepentiredes.<\/p>\n\n\n\n<p>Se nesta ocasi\u00f3n falamos moito de dilemas, moralidade, \u00e9tica, iron\u00eda e ambig\u00fcidade \u00e9 porque nada \u00e9 <a href=\"https:\/\/kinocubecinema.com\/index.php\/2021\/11\/02\/a-dama-branca\/\" data-type=\"post\" data-id=\"481\">branco e negro<\/a> no cinema. Ben, non literalmente porque o cinema a cor existiu case dende o comezo mais non se popularizou at\u00e9 os anos corenta ou cincuenta. O que quero dicir \u00e9 que a narrativa humana est\u00e1 chea de grises. As historias que nos contamos as persoas dende o inicio da linguaxe e do arte at\u00e9 o desenvolvemento do cinema \u2013e m\u00e1is al\u00e1\u2013, a\u00ednda que en ocasi\u00f3ns estean condicionadas por visi\u00f3ns absolutas do ben e o mal, cumpren moitas veces a labor de po\u00f1er sobre a mesa cuesti\u00f3ns complexas de abordar para, quizabes, <a href=\"https:\/\/kinocubecinema.com\/index.php\/2021\/05\/04\/a-clase-obreira\/\" data-type=\"post\" data-id=\"452\">concienciar e buscar soluci\u00f3ns<\/a>. Ou, polo menos, para <a href=\"https:\/\/kinocubecinema.com\/index.php\/2021\/03\/23\/espello-espellino\/\" data-type=\"post\" data-id=\"445\">amosar a complexidade inherente \u00e1 nosa existencia<\/a>. Por exemplo os nosos medos, <a href=\"https:\/\/kinocubecinema.com\/index.php\/2020\/12\/29\/negra-sombra\/\" data-type=\"post\" data-id=\"402\">as nosas sombras<\/a>, os nosos monstros e a maneira que ten a sociedade para xestionalos.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Co gallo do \u00faltimo artigo, adicado \u00e1 debullar a obra de tres grandes cineastas do expresionismo alem\u00e1n, mencionei brevemente unha figura arquet\u00edpica que, na mi\u00f1a opini\u00f3n, \u00e9 interesante ampliar nun novo episodio: o monstro. O termo en si \u00e9 ambiguo. Cando falamos dun monstro podemos falar das deformidades f\u00edsicas, xen\u00e9ticas ou ambientais, que describir\u00eda Ambroise [&hellip;]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":902,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[16],"tags":[8,77,67,76,75,41,74,123,42],"class_list":["post-461","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-episodios","tag-cinema","tag-cinema-gotico","tag-expresionismo-aleman","tag-gotico","tag-literatura-gotica","tag-medo","tag-monstro","tag-personaxes","tag-terror"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/kinocubecinema.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/461","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/kinocubecinema.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/kinocubecinema.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/kinocubecinema.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/kinocubecinema.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=461"}],"version-history":[{"count":3,"href":"https:\/\/kinocubecinema.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/461\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":993,"href":"https:\/\/kinocubecinema.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/461\/revisions\/993"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/kinocubecinema.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media\/902"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/kinocubecinema.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=461"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/kinocubecinema.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=461"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/kinocubecinema.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=461"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}